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La fabrication d'un reportage d'investigation est rendue possible par le déploiement d'un réseau d'acteurs qui mettent leur force à contribution pour produire, penser, écrire, tourner et monter un sujet d'enquête. Les sociétés de production audiovisuelle indépendantes jouent un rôle clé pour fabriquer de tels programmes audiovisuels suite à la signature d'un contrat avec un diffuseur. Ce travail de recherche se propose d'analyser la relative autonomie des sociétés de production audiovisuelle face aux attentes du diffuseur et aux exigences que requiert l'identité d'une émission. En prenant l'exemple de la société Cat et Cie et l'émission Pièces à conviction, il interroge les conditions matérielles, la ligne éditoriale, les ressources humaines et financières de Cat et Cie ainsi que la relation que cette société de production entretient avec la rédaction de Pièces à conviction et plus largement, du diffuseur France Télévisions. Il se propose également de montrer les contraintes socio-économiques, éditoriales, temporelles inhérentes au processus de coopération des deux structures étudiées. Enfin, ce mémoire questionne le travail des journalistes-réalisateurs en tant qu'acteur central, pris entre volonté de créativité et forme de standardisation des reportages.

L’eSport a beaucoup évolué au cours des 15 dernières années, il même devient une discipline pour les Jeux olympiques à Paris en 2024. Il est impossible de séparer son expansion du live streaming, une nouvelle forme de communication s’inscrivant dans la révolution Web2,0 grâce auquel, l’eSport attire sans cesse une audience colossale. L’émergence de nouvelles technologies et de concurrence à l’intérieur du marché a donné lieu à une variété de nouvelles plateformes pour le streaming, qui a attiré un grand nombre de spectateurs traditionnels en ligne. Une nouvelle communauté web se forme. Basé sur la théorie des usages et gratifications, cette étude résume les caractéristiques, ainsi que les préférences, habitudes, motivation et satisfaction de cette nouvelle communauté sur le live streaming.

Le fan fait depuis toujours l’objet de critiques. Élevé en symbole suprême de l’asservissement à une culture de masse décriée, il est raillé et réduit aux formes les plus extrêmes de la passion, celles du harceleur sans limites, tombant parfois dans le rôle obscur d’assassin de l’idole. De nombreux chercheurs s’y sont déjà intéressés tentant, si ce n’est de le réhabiliter, de montrer tout l’intérêt scientifique qui peut émerger de l’étude d’une figure comme celle-ci. Sa complexité, son ambiguïté parfois, en font un phénomène aux aspects multiples, regroupant en son sein des questionnements aux antipodes les uns des autres. Cette étude tente de comprendre le processus de réappropriation et de revalorisation du statut de fan à travers l’accomplissement d’une passion qui s’exprime de plus en plus en 2.0. Elle s’intéresse alors à une figure précise du fan, qui joue un rôle important dans ce processus, en émergeant au sein d’une activité nouvelle et indissociable du numérique : le compte source. Ces comptes, dont l’intérêt premier est de jouer le rôle d’informateur de la communauté, font reposer sur ces quelques fans qui les organisent des enjeux multiples. À travers cette nouvelle activité créatrice, ces fans doivent rendre acceptable une passion et des passionnés qui ne le sont que bien peu au regard de l’extérieur, par un emprunt considérable aux critères d’exclusion et de légitimation d’une hiérarchie culturelle dont ils constituent les plus bas échelons. La question de la mise en visibilité de l’artiste défendu se double alors d’une volonté de mise en visibilité de la communauté et de l’exercice d’un plus grand contrôle sur celle-ci. La construction de communautés organisées, structurées, hiérarchisées par ces fans doit leur permettre de faire entendre leur voix face à celles des médias et du grand public. Le développement de ce mémoire tend alors à comprendre et à expliquer les différents points qui font de ce fan une figure complexe, capable d’un mimétisme médiatique censé l’extraire d’une définition lourde de sens et dans un même temps de la défense sans bornes de sa passion et de ceux qui la font exister : la communauté.

Le Choigate est le nom donné par les journalistes sud-coréens au scandale de corruption qui a touché la Maison Bleue, ainsi que l’élite économique sud-coréenne depuis fin 2016. Eté 2016, la presse coréenne sous-entendre que la présidente Park Guen-hye serait sous l’influence chamanique de sa confidente, Mme Choi Soon-Sil. En effet, les deux femmes entretiennent des liens très étroits depuis l’enfance. Tout bascule le 24 octobre 2016, lorsque la chaîne de télévision sud-coréenne JTBC se procure la tablette personnelle de Mme Choi, où figurent de nombreux documents confidentiels. Mme Choi se rend ainsi coupable d’ingérence dans les affaires de l’état sud-coréen. Ce n’est que le début de nombreuses révélations, car l’opinion publique coréenne découvre que Mme Choi usait de son influence auprès de la présidente Park pour soutirer des sommes faramineuses aux conglomérats coréens, dits « Chaebols ». Elle aurait ainsi extorqué 61 millions de dollars à 52 groupes coréens. Ces fonds transitaient par les fondations de Mme Choi en l’échange de politiques économiques favorables. Face à ce scandale d’ampleur inédite, l’opinion sud-coréenne se mobilise tous les samedis sur la place Gwanghwamun à Séoul lors de grands regroupements baptisés “manifestations aux bougies” par la presse, afin de réclamer la démission de la présidente Park. Ces rassemblements atteignent les 1,7 millions de manifestants. La justice se saisit alors très vite de l’affaire, mettant en place une procédure de destitution de la présidente. Choi Soon-sil est mise en examen ainsi que les héritiers des Chaebols impliqués, tels que les dirigeants de Samsung, ou de Lotte. Nous verrons dans ce mémoire comment le Choigate a amorcé une crise multisectorielle au sens entendu par Michel Dobry, soit qui touche toutes les sphères de la société et remettent en cause l’ordre social. Pour cela, nous ferons un retour historique, culturel et économique sur la société Sud-Coréenne. Puis nous analyserons la communication de crise de la Maison Bleue. Enfin nous mettrons en évidence les facteurs qui ont poussé la population sud-coréenne à se mobiliser, enclenchant une crise multisectorielle.

À l’heure où les changements politiques se succèdent en Europe, la Catalogne nous propose une réflexion sur la démocratie et nos cultures démocratiques contemporaines. Ainsi, avec la signature et la convocation d’un référendum d’autodétermination, l’action policière et les événements du premier octobre 2017 et la Déclaration Unilatérale d’Indépendance de la région, cette interrogation en clé démocratique se revendique en tant qu’un nouveau récit sur la démocratie républicaine configuré par les acteurs médiatiques. Parmi ces acteurs, le Diari Ara configure et médiatise un nouveau récit sur la démocratie républicaine en Catalogne. De la main d’une énonciation plurielle et catalane, et d’une saisie du temps et de l’action par la médiation du journal, le Diari Ara semble nous proposer une interrogation majeure sur la démocratie républicaine en Catalogne articulée en tant que mouvement d’intelligence collective. Un récit composé d’images intertextuelles au sein d’un mouvement d’intelligence collective catalane qui permet une interrogation sur nos cultures démocratiques, la constitution du peuple et l’évolution de nos problèmes publics contemporains.

Grâce aux outils sémiologiques que sont la sémiotique visuelle, l'analyse de discours et surtout de la sémio-pragmatique, ce mémoire a pour vocation de questionner l'exposition « Naked War » de Bettina Rheims qui a pris place dans la Galerie Xippas du 20 octobre au 25 novembre 2017. En photographiant le groupe militant FEMEN, la photographe Bettina Rheims le fait entrer dans le monde de l'art. Cela implique une certaine dépolitisation du corps militant qui en cours de route va entrer en négociation avec les normes esthétiques de Bettina Rheims et l'instance mercantile de la galerie d'art. Sera également questionnée la performance de Deborah De Robertis Naked Pussy qui a eu lieu le 25 novembre dans la Galerie Xippas. Elle permet, en faisant sortir le modèle du cadre et en profanant la galerie, de remettre en question les rapports de force instaurés entre les différents acteurs par les mises en œuvre, en communication et en exposition.

L’expression de « marché des données », très répandue dans les médias et dans l’imaginaire collectif, suscite aujourd’hui un grand nombre de fantasmes. Entre les énormes profits réalisés par les GAFA, et les scandales à propos du commerce des données personnelles, c’est toujours du même « marché » dont il est question. Seulement, dès que l’on tente de comprendre ce qu’il y a vraiment derrière ce « marché des données » (les acteurs, l’organisation des échanges), on découvre une réalité complexe et difficile à saisir. En déconstruisant cette expression, on découvre un écosystème riche, composé d’une grande diversité d’acteurs qui s’approprient et valorisent les données selon des modèles différents. Les données ne forment pas un tout homogène. Données personnelles, données ouvertes (Open Data), ou encore données privées des entreprises (confidentielles ou non) ne sont pas soumises aux mêmes régulations, et répondent à des usages différents. Derrière le terme de « marché », des échanges variés, pas forcément marchands, entre différents acteurs (internautes, GAFA, Data Brokers, annonceurs etc.) se basent sur l’exploitation intensive des données personnelles (presque exclusivement). Permettant d’offrir des services publicitaires et marketing, la donnée n’est pas échangée pour elle-même, mais bien pour ce qu’elle permet de faire. Elle obtient de la valeur à travers les services qu’elle permet de produire (ciblage publicitaire, marketing analytique etc.) Plus qu’un « marché des données », il faudrait parler d’une économie capitaliste irriguée par la donnée. Enfin, au-delà de cette économie fondée sur le profit, d’autres types de valorisation des données émergent, reposant sur l’ouverture de celles-ci (Open Data, Smart City). En effet, ouvrir ne veut pas dire détruire, et donner accès à ses données librement peut générer de la valeur, parallèlement à l’exploitation capitaliste des données.

Ces dernières années, les émissions de télé -réalité remportent un vif succès dans le monde entier. Elles abordent une multitude de sujets sous des formats différents. En Chine, la télé - réalité est omniprésente sur le petit écran et devient un type de programme indisp ensable. En 2015, une télé -réalité militaire Takes a Real Man a attiré l’attention du grand public. Cette émission co -produite par Hunan TV et les médias militaires invite les vedettes à faire l’expérience d’une vie active réaliste au sien des troupes chinoises. Elle met également en scène des images positives de l’armée et des soldats chinois. Ainsi, cette recherche porte sur le sujet : Les représentations médiatiques du monde militaire et de l’armée moderne chinoise. Elle s’intéresse à investiguer : de quelle manière la télé -réalité représente -t-elle et construit- elle les images de l’armée et des soldats modernes chinois ? Quelles images et qualités militaires met-elle en avant ? Quelles sont les réponses du grand public à ces images proposées ? Afin de ré pondre à ces questions, la télé -réalité militaire Takes a Real Man (2015-2016, Hunan TV) et les commentaires des téléspectateurs sur le site Internet Douban sont pris comme corpus d’analyse.